A History of Cinema without Names | XIII MAGIS – Gorizia International Spring School
 


 
XIII MAGIS – Gorizia International Spring School | Gorizia, March 20-24, 2015

The XIII MAGIS – International Spring School, organized by the University of Udine in collaboration with its network of partners– the Universities of Amsterdam, Birkbeck-University of London, Bochum, Fachhochschule Potsdam, Frankfurt, Liège, Malta, Milano-Cattolica, Paris III, Paris-Est-Marne-la-Vallée, Pompeu Fabra-Barcelona, Potsdam, Pisa, Sunderland and CineGraph/CineFest-Hamburg, GRAFICS/Université de Montréal, Associazione Culturale Maiè – is articulated in the following sections:

Cinema & Contemporary Visual Art The Cinema & Contemporary Visual Art section aims at increasing and deepening the dialogue between artists and scholars that have characterized the previous editions of the MAGIS ­ Gorizia International Film Studies Spring School. The Section intends to encourage the discussion on artistic practices and their analysis in the academic field, the ways in which artists narrate their work and their interpretation from the perspectives of art history and current art. The program will be articulated in master classes held by authors, curators, cultural operators, archives and managers of arts centers, and through talks and lectures delivered by scholars, along with screenings, exhibitions and performative events.

Post-cinema: The Border Within II - The Body, the Power, the Media The section aims at investigating the body¹s contemporary status in the realm of new media, such as the videogames, the transmedia platform, the social networks, the other internet features. It also aims at analysing the body in the realm of those old visual media, which are influenced by the postmedial condition, with specific attention to the innovations generated by technological shifts. Our main focus is on the constant transformation process the concept of body is going through within the realm of contemporary media products. This year we would like to understand how the processes of the power pass through the bodies, and how the medial condition influences this ones.

Porn Studies: Cartography of Pornographic Audio-visual The Porn Studies section aims at analyzing the distinguishing features of national pornographies and the glocalization processes through which particular national pornographic practices are translated into transnational forms. Mindful of these methodological assumptions, the section intends to encourage the following perspectives of study: 1. National and/or regional industries and economies; 2. National and/or regional styles and genres; 3. National legislative systems and censorship; 4. National and/or regional audiences and modes of consumption; 5. National and/or regional ³auteurs² and stardoms; 6. Glocalization processes: from local to global and vice versa.

The Film Heritage Previously known as Multiple and Multiple Language Versions (2003-2005) and as Re-animated Cinema (2006-2009), since its establishment ­ in 2010 with the help and collaboration of many european institution ­ the Film Heritage section is focused on issues about film history, media archaeology, media technologies, and film preservation and presentation, linking together different institutional players around Europe (universities, independent scholars, archives, museums, curators, laboratories). The section is organized by University of Udine - La Camera Ottica Film and Video Restoration, CineGraph/Hamburg, University of Applied Sciences Potsdam & University of Potsdam (European Media Studies), and King¹s College, London. In the last years the section stressed the Institutionalization of Film Cultures (Film Heritage 2012), the Accessibility Policies (Film Heritage 2013), and The Non-Access / Blocking Access / Disabling Access issues (Film Heritage 2014).

Kooperation & Koordination:
Prof. Dr. Jan Distelmeyer
 
   
Menschen im Hotel. Filmische Begegnungen in begrenzten Räumen
 
 
cinefest 2015 XII. Internationales Festival des deutschen Film-Erbes Hamburg: 14. - 22.11.2015

Das CineFest 2015 – XII. Internationales Festival des deutschen Film-Erbes und der 28. Internationale Filmhistorischen Kongress von CineGraph – Hamburgisches Centrum für Filmforschung und dem Bundesarchiv Berlin widmete sich dem Thema Menschen im Hotel. Filmische Begegnungen in begrenzten Räumen. Die Faszination eines Ortes wie ein Hotel oder Oceanliner, an dem Menschen verschiedener sozialer und nationaler Herkunft aufeinandertreffen, wird auch in dem Trailer zum Festival und Kongress reflektiert, der von Studierenden der EMW als Projektarbeit produziert wurde.

Betreut durch Prof. Dr. Jan Distelmeyer produzierten den Trailer:
Sophia Wetzke und Esther Riese (BA EMW)
 
   
Projekt XY ungelöst. Ein Nachschlagenetz von A-Z für Projektarbeit
 
 
Die Website versammelt Textbeiträge, Interviews und Karikaturen, die sich der Projektarbeit und ihren begrifflichen Annahmen und Idealen sowie Werkzeugen und Methoden annähern.

Es geht um Fragen wie etwa: was ist ein Projekt, was versprechen Teamarbeit oder Kommunikationsstrategien, welche Effekte haben Zeit- und Selbstmanagement und wo bleiben Zufall und Chaos? Die Beiträge liefern jedoch keine Definitionen oder Anleitungen, die schlicht befolgt werden könnten, sondern verweisen auf Ambivalenzen und kulturökonomische Spannungsfelder.

Die Website ist im Rahmen des Einführungsseminars „Plan B. Zur Theorie und Praxis von Projektarbeit“ im Wintersemester 2014/15 unter der Betreuung von Dr. Daniela Döring entstanden. Sie wurde mit freundlicher Unterstützung der digitalenheimat GmbH umgesetzt.
 
   
Spring School - 'Etymologies of Jazz' | University of Haifa - University of Potsdam
 
 
Words do not refer to contents they designate. At first, words do laterally refer to other words, says Emmanuel Levinas. The word »jazz« is no exception and laterally refers to other words like body, improvisation, rhythm, sound, and techniques. Language then refers to positions of the one that listens and the one that speaks, or, in jazz, to the one that plays an instrument like a piano. The Spring School aims to reflect on etymologies of jazz, stressing that meaning is situated in the ethical, generally before culture and also specifically before aesthetics. Jazz will be discussed qua expression, between language and music, meaning and sense, performativity and mediality, ethnicity and historicity.

Part I: University of Potsdam

12 - 13 February 2015

Part II: University of Haifa

23 - 24 March 2015

Students:

Potsdam: Hans Kannewitz, Sabeth Kerkhoff, Sarah Kreiseler, Luis Krummenacher, Magda Lammert, Konstanze Scheidt

Haifa: Ihab Azar, Yifat Dahan, Dana Jeries, Areage Okab, Asal Okab, Aziza Okab

Teaching Faculty:

PD Dr. Michael Mayer, European Media Studies, University of Potsdam

Dr. Keren Omry, Department of English Language and Literature, University of Haifa

Prof. Yuval Shaked, Department of Music, University of Haifa

Dr. Jörg Sternagel, European Media Studies, University of Potsdam

Simon Vincent, Media Studies, University of Bayreuth

Coordination:

Sabeth Kerkhoff

Funded by the University of Potsdam, initiative »Schwerpunktregion Israel«
 
   
Sonic Places. Akustische Feldstudien
 
 
Sonic Places ist eine Sammlung von Klangcollagen von Studierenden der Europäischen Medienwissenschaft, Universität Potsdam und FH Potsdam, betreut von Fritz Schlüter

Das Projekt Sonic Places untersucht Orte gezielt auf ihre akustischen Qualitäten. In einem ersten Schritt erkundeten und dokumentierten Studierende verschiedene akustische Mikrokosmen in Potsdam und Umgebung. Im zweiten Schritt wurden auf Grundlage dieses Materials Kompositionen und Klangcollagen entwickelt, die im Sinne von »akustischen Feldstudien« das Charakteristische der jeweiligen Orte mit tonalen Mitteln herausarbeiten.
 
   
noises | signals. sounds shifting between figure and ground
 
 
noises | signals ist eine Reihe von akustischen Forschungsberichten von Studierenden der Europäischen Medienwissenschaft, Universität Potsdam und Fachhochschule Potsdam, betreut von Fritz Schlüter

Das Projekt noises | signals untersucht das Verhältnis von Signal und Rauschen in unserer akustischen Umwelt.

Wissenschaftliche Ergebnisse werden zumeist in vergleichsweise abstrakter Form – als Texte, Datensammlung oder Diagramme – präsentiert. Das Projekt »Akustische Feldforschung. Field Recordings« experimentierte dagegen mit Tonaufnahmen als Mittel der Forschung und Darstellung. Ausgehend von Murray Schafers Konzept der Klanglangschaft (engl.: Soundscape) und unter Berücksichtigung neuerer Ansätze aus der Ethnographie und den Sound Studies erforschten Studierende der Universität Potsdam und der Fachhochschule Potsdam die akustische Umwelt auf ihre lokalen Spezifika und erarbeiteten einen eigenständigen Korpus an »akustischen Dokumenten«. Diese Tondokumente wurden ausgewertet und schließlich zu hörbaren »akustischen Forschungsberichten« arrangiert, die den Prozess der Feldforschung und die Besonderheiten des Mediums Ton erfahrbar machen.